2016台北雙年展 502周宥欣
法國策展人柯琳．狄瑟涵提出「當下的姿態與檔案，未來的系譜」，他透過檔案演繹和詮釋來做此展覽。這次的展覽包括了快100個藝術家，做出了將近80個作品。2014雙年展作品令我映象最深刻的是—《福爾摩莎慢活茶》，藝術家是個來自於巴西里約熱內盧的藝術團體，他們以行動介入城市的公共空間、畫廊及文化機構，提出不同的都市空間使用建議。「福爾摩莎慢活茶
」作品包括 16 張吊床，吊床是八角形的木頭結構，中央還附帶一張小桌子，桌上置有各式草藥，可以泡來飲用。
2016雙年展令我印象最深刻的是「光譜」，藝術家利用我們喝的「茶」—從自己泡茶到從便利商店買茶喝，無意間製造了許多垃圾，也因為有許多牌子的茶飲，從外國進口而增加了一些碳排量。作者叫—李明學，是台灣人，他除去包裝後，留下塑膠材質寶特瓶，根據茶本身具有顏色的特色，呈現一種由深到淺，或由淺到深像光譜一樣的漸層。他想重新喚醒人、茶、文化、經濟、記憶與想像的思考。
這次的2016雙年展我最感受不到意義的作品是「失敗的國家」，作者叫彼得． 弗利德爾，這個作品是20面國旗的大圖，我覺得他想表達的意義太深，因為我們對於政治的方面還不太了解。但我現在知道他想探討的是失敗，以及人們在判斷時不精確的參數。賴易志的作品--《來種一盆花》使我聯想到，我們買完東西常常都提著大包小包，為了方便每次都會要個塑膠袋，使我們的地球面臨「塑膠袋『裝』著地球的危機」，中心主題是人與生物兩者共存的關係、平衡。
如果我自己創作我會以「塑膠袋」為主題，因為花盆給平常人沒什麼感覺，但塑膠袋彷彿人們的兄弟姊妹，「黏」著彼此，離不開我們的生活。
另一個我印象比較深刻的作品是韓國藝術家威京我的作品，「簡訊系列」，他的作品遠看像壓克力或廣告顏料所完成的作品，但事實上卻是用「刺繡」所完成。這五幅畫各自隱藏著不同的字，暗喻我們地球的危機。
我覺得2014的展覽比較精彩，因為互動作品比較多，我們比較能了解藝術家想解釋的意義與概念。如果我是策展人，我想辦一個「地球暖化所造成的危機」的主題，因為我想讓人了解我們現在做的事造成什麼危機，該如何改進，使地球能活得更久。
▲▼風靡日本的「水豚君の童話故事」來台展出。（圖／記者陳明安攝，2016.12.30）
▲▼展區充滿可愛的水豚君布偶，十分療癒。（圖／記者陳明安攝，2016.12.30）
▲▼特展展出水豚君插畫手稿。（圖／記者陳明安攝，2016.12.30）
