校外教學—台北當代藝術館 亦佐

校外教學—台北當代藝術館  

    這次校外教學是去台北當代藝術館，當代館是全世界罕見的美術館和學校合併共用的建築，建於1921年，剛開始是日治時期的小學校，第二次世界大戰結束後，中華民國接管台灣，這裡變成政府的辦公室，直到50年後，政府搬到信義計畫區，一年後被列為古蹟，2001年正式啟用。

    老師帶我們先介紹當代館的歷史，接著就走進了「超音樂‧異聲驅動」展區。第一個作品是《無人樂隊＃當代館》，由當代館的工作人員針對自身的工作場域和經驗進行歌詞的填寫。其中，我最有感覺的是「建成中學鐘樓」，鐘樓裡的12個銅鐘雖然沒有被敲響過，但藝術家請學生把對自己的期許和願望寫在紙上，然後做成鐘槌，每個人把自己的鐘槌拿去敲鐘，象徵性透過音波震動傳向遠方，鐘聲一路響到海拔1120公尺的七星山，所以全台北市的人會聽到。又因為全台北市的人都已聽到鐘聲，就能讓自己有一個必須達成的目標。

    走道盡頭展間是噪音樂器，裡面有許多用以前展覽剩下的物品做成的樂器，我覺得這些作品非常特別，因為不僅是利用廢物做成，這些樂器在展示的過程可借予人們在抗爭示威中製造噪音使用，就是希望藉由作品的參與式行動，來製造壓力，達到抗爭的目的。

    接著我們來到二樓，我最喜歡的是阿信與日本明和電機合作的歌曲，明和電機的社長使用了文庫樂器來演奏這首「隱形的紀念」，在這個能輕鬆取得各種資訊並瞭解各種事物的時代，其實背後蘊藏的物品本身的娛樂性及魅力，好像都被忽視了。這些東西雖然還在世界上，但它事實上已經成為回憶。

    聽爸爸說，林強是一位很有名的歌手，他的成名曲是「向前行」，也曾經演出過叫好又叫座的電影，同時還是知名的做詞作曲家。當我進去參觀由林強等音樂人創作的《＃查無此人＃小花計畫展》時，我就被牆上影片吸引了，一個漁夫在海邊划著舢舨，由於那張照片是以黑白呈現，令我產生了思古懷舊之情；在影片中，漁夫的後方矗立著許多高聳的煙囪，感覺舊的物品漸漸在消失。這讓我想起了林強說的一句話，他最不希望以前的老物品消失，例如三合院、台灣杉等，就跟我的想法一樣，所以我很喜歡這個作品，而且現場影片採用流動的方式，非常具有真實感。

    這是我第一次在美術館用耳機聽音樂和看影片，比平常用手機看影片更真實且立體。使用手機雖然快捷便利，但螢幕較小，音質也不夠立體，在現場觀看更多了一份感動與震撼。